lunes, 20 de octubre de 2014

Cobertura especial Encuentro Universitario de Clarinete 2014: Entrevista a Javier Vinasco






Vinasco is a virtuoso in every sense of the word,
but it is an understated virtuosity that is always in service of the music.

​The Clarinet Magazine (USA)

El Encuentro Universitario de Clarinete 2014 cuenta con la participación de excelentes intérpretes, nacionales e internacionales, de todos los estilos. Encontramos clarinetistas clásicos, otros dedicados a la música contemporánea como José Gálvez, Eric Umble y Harry Skoler quienes se dedican al clarinete jazz. Y muchos otros de quienes les iremos compartiendo información y entrevistas. Todo esto muestra una visión profunda que tienen los organizadores sobre las posibilidades y alcances de este bello instrumento.

El día de hoy, la revista RuideroXXI tiene el honor de traer para ustedes la entrevista hecha al clarinetista colombiano Javier Vinasco http://www.javiervinasco.com/inicio.html Quien es uno de los más sobresalientes intérpretes latinoamericanos. En las líneas siguientes, podemos vislumbrar el amor de Javier Vinasco por la música y los músicos de este continente. También nos habla de la importancia de tocar la música de su “contemporaneidad”; sobre el repertorio de su concierto a dúo con la pianista mexicana Edith Ruiz, etc.

Háblenos un poco sobre el repertorio que ha elegido para el concierto que presentará; sobre todo de las obras que ha escogido y por qué.

Javier Vinasco: El repertorio que interpretaremos a dúo con la pianista mexicana Edith Ruiz está compuesto por obras de compositores latinoamericanos, todas ellas grabadas en los varios discos compactos que hemos publicado a lo largo de nuestra colaboración de una década. El programa propone una transición que va de música experimental como, por ejemplo, la obra “Gnomos” de Eduardo Soto Millán en donde sonarán 12 cajitas de música de manera aleatoria, a música popular, como es el caso del “Scherzo” del compositor colombiano ya fallecido Oriol Rangel; pasando por un variada muestra de la diversidad que caracteriza a la creación musical latinoamericana, con obras de Manuel Ponce, Alfonso De Elías, y los colombianos Luis Antonio Escobar, Diego Vega, Víctor Agudelo y Antonio María Valencia.

¿Qué nos puede decir sobre el Taller que impartirá en el marco del Encuentro Universitario? ¿Trabajará sobre un aspecto en específico?

JV: Si bien mi mayor interés como intérprete ha sido la música de nuestro tiempo, particularmente la de autores latinoamericanos, y habrá mucho de eso en el taller, no se puede dejar de lado las necesidades y dudas que irán surgiendo de los estudiantes mismos, las cuales, por lo general, giran en torno a la técnica instrumental, a la metodología de estudio, a la interpretación del repertorio canónico, a las diferentes ediciones de una misma obra o a las perspectivas laborales de los clarinetistas, por citar sólo algunos ejemplos. Serán, sin duda, sesiones enriquecedoras de diálogo, intercambio de información, creatividad y rigor, enmarcadas en el respeto que caracteriza mi pedagogía.

¿Cuál cree es la importancia que tiene este tipo de eventos en el ámbito musical académico?

JV: Su importancia es grande en la medida en que fomentan el crecimiento musical y personal de los estudiantes. A la vez que les brinda una plataforma para su proyección y para relacionarse socialmente con otras personas que comparten sus mismos intereses y adelantan procesos formativos similares. Adicionalmente, tienen la oportunidad de enriquecer su criterio musical mediante la observación cercana de diferentes profesores, propuestas musicales y novedades de la industria de los accesorios y los instrumentos. De otra manera, sería muy difícil para un estudiante encontrarlo “todo” en un mismo lugar y en un mismo momento.

Nos gustaría que hablara acerca de su proyecto "Clarinete solo México" donde aborda obras de compositores mexicanos. ¿Cómo fue la búsqueda y elección de las obras? En el mismo sentido ¿cuál fue su experiencia trabajando con el repertorio?

JV: La experiencia de interpretar y grabar 3 discos con obras de compositores mexicanos fue altamente enriquecedora, pues me permitió conocer de primera mano la creación para mi instrumento de los últimos 50 años, además de entrar en contacto con algunos de los compositores. Es muy interesante ir configurando la imagen conceptual que se tiene del clarinete en México, además de constatar la diversidad de estilos y lenguajes. La selección del repertorio estuvo principalmente a cargo de Alejandro Colavita, líder de la disquera Cero Records, con quienes se han realizado los proyectos discográficos.

¿Cuál es su interés en acercar y difundir entre el público la música contemporánea, principalmente de compositores mexicanos?

JV: El interés no es otro que vivir mi contemporaneidad como intérprete musical. Lo que ahora es toda un “rareza”, el hecho de interpretar música contemporánea, era lo usual y cotidiano en las épocas anteriores. En lo que respecta a mi interés en la música de compositores Latinoamericanos, será porque soy de este maravilloso y gigantesco continente, desbordante de buena música.

En su opinión, cuál es el panorama que tiene el clarinete dentro del contexto cultural actual, y cuál es su papel en la música actual.

JV: Los contextos culturales tienen un marco geográfico; si se habla de México, considero que el clarinete es un instrumento plenamente vigente gracias al trabajo arduo que han venido desarrollando compositores e intérpretes de gran calidad. También lo es debido a que este versátil instrumento se ha insertado con éxito en la música popular y folklórica, asegurándose un lugar de importancia como medio para la expresión musical.

Los miembros de esta revista agradecemos infinitamente la colaboración de Javier Vinasco para realizar esta entrevista así como su participación en este Encuentro Universitario 2014.

Les recomendamos seguir atentos a las publicaciones de la página del Encuentro, así como de nuestra revista donde estaremos publicando sobre las actividades y conciertos. Por lo pronto, les recordamos que ya están abiertas las insripciones para las clases magistrales así como para el Concurso Nacional de Clarinete; las inscripciones se cierran el 17 de noviembre.

Agradecemos sus comentarios y difusión

México, D.F.
Octubre, 2014




miércoles, 15 de octubre de 2014

Cobertura especial Encuentro Universitario de Clarinete 2014: Entrevista a Carlos Gálvez




Carlos Gálvez, especialista en clarinete bajo y música contemporánea, reside en Ámsterdam desde 1995. En esta ocasión, traemos par ustedes la entrevista hecha a éste importante intérprete de la música contemporánea. Donde nos habla de la forma en que trabajará en los talleres, su papel como intérprete de la música contemporánea entre otros.

Activo como intérprete, ha estrenado composiciones como solista y participando en numerosos proyectos de ensembles como el Nieuw Ensemble, Asko/Schoenberg Ensemble, Klangforum, Ictus Ensemble, Trio Arbós, MusikFabrik, Ensemble Residencias o La orquesta de la Radio Holandesa. En estas formaciones ha trabajado con compositores y directores como Pierre Boulez, Emilio Pomárico, Peter Eotvoes, Peter Rundel, Reinbert de Leeuw, Stefan Asbury, Beat Furrer, Gerorges-Elies Octors, Oliver Knussen, Brian Ferneyhough, Gyorgy Ligeti, Helmut Lachenmann, Franco Donatoni, Luca Francesconi, Bruno Mantovani, Wolfgang Rihm o Tom Johnson 

RuideroXXI - ¿Esta es la primera vez que visita México? Si no es así, ¿cuál fue el motivo que lo hizo visitar nuestro país?

Carlos Gálvez - Es la primera visita, si, y estoy ansioso y agradecido de poder pasar allá unos días y colaborar con Fernando Domínguez, quien me ha invitado, y poder conocer su país y su gente. 

RXXI - ¿Nos puede hablar un poco sobre el repertorio que ha elegido para el concierto que presentará? Sobre todo, ¿qué obras escogió y por qué?

CG - Pues he elegido obras que forman parte de mi vida y trayectoria, obras de mis amigos y de mi hermano, pues creo que representan de la mejor forma a uno mismo como es y lo que haces, como un reflejo mínimo de ti mismo expresado en la música de los que quieres. Además, estrenaré la obra ganadora del primer concurso de composición para clarinete del encuentro de clarinete 2014.

RXXI - ¿Qué nos puede decir sobre el Taller que impartirá en el marco del Encuentro Universitario? ¿Trabajará un aspecto en específico?

CG - Aquí me dejo de la mano de la improvisación, no conozco a los alumnos, ni sus problemas o aspiraciones, y me gustaría conocerlos primero para poder ver que herramientas puedo ofrecerles. De todas formas siempre tomo el enfoque desde la música actual, la cual es mi especialización.

RXXI - En su opinión, ¿cuál es el panorama que tiene el clarinete dentro del contexto cultural actual? Y ¿cuál es su papel en la música contemporánea?

CG - El clarinete y su familia tienen un papel muy importante en la música actual, son instrumentos muy muy versátiles, como el clarinete bajo por ejemplo, y que desde los años 50 han contribuido enormemente al lenguaje de los compositores actuales. Casi me atrevo a decir que no se puede concebir un grupo de música contemporánea sin un clarinete.

Mi papel es el de mediador entre el compositor y el público, para que se entiendan, a veces no es fácil que las personas nos entendamos incluso hablando el mismo idioma.

RuideroXXI agradece la atención de Carlos Gálvez, su interés y cooperación para este Encuentro Universitario de Clarinetistas 2014. 

A nuestros lectores los invitamos a agregarnos en Facebook para que se mantengan informados de todos los eventos de Encuentro, así como también de las actividades relacionadas a la música contemporánea. Sus comentarios y difusión siempre son muy agradecidos.